Köprüden Görünüş - Oyun Atölyesi

(Nazimo - Tiyatro)
Orijinal Adı: A View From The Bridge
Yazan: Arthur Miller
Çeviren: Gül Yavrucu Yıldırım
Yöneten: Hira Tekindor
Sahne Tasarımı: Zerrin Tekindor
Müzik: Orhan Enes Kuzu
Işık Tasarımı: Kemal Yiğitcan

Oyuncular:
Eddie: Bülent İnal
Beatrice: Aslı Yılmaz
Catherine: Nazlı Bulum
Alfieri: Kubilay Karslıoğlu
Rodolpho: Aykut Akdere
Marco: Ercüment Acar
Tony: Sedat Bilenler
Memur: Melih Pamukçu

(2 perde; ara ile birlikte 110')

Zaman 1950'li yılların başı. Yer Brooklyn köprüsünün altında ağırlıklı İtalyan göçmen ailelerinin yaşadığı Redhook semti. Mekan Eddie Carbone'un karısı ve karısının yeğeni genç Catherine'le birlikte yaşadığı ev. Eddie Carbone orada yaşayan hemen hemen herkes gibi limanda işçi olarak çalışıyor. Göçmen bir aile olarak  yaşadıkları Amerikan rüyası o kadar da şahane değil. Yine de Catherine için ikisinin de umutları var. Onun okuması için ellerinden geleni yapıyorlar. Brooklyn köprüsünün altındaki koşullar ne kadar zor olsa da, dünya savaşlarından iyice fakirleşmiş olarak çıkan Avrupa'dan bakıldığında Amerikan rüyası çok cazip gözüküyor.

Ah Süreyya (Arabesk Müzikal ) - Oda Tiyatrosu

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan ve Yöneten: Kaan Erkam
Yönetmen Yardımcıları: Niyazi Gezer / Levent Tayman
Dekor Uygulama: Niyazi Gezer
Ses ve Işık Uygulama: Levent Tayman
Yapım: Oda Tiyatrosu
Müzik Prodüksüyonu: Özkan Turgay
Ses Teknisyeni: Ufuk Yılmaz
Genel Koordinatör: Çağla Çolak Beken

Oyuncular:
Yiğit Arat, Beste Hoşses, Beyza Eşme, İbrahim Uslu, Cansel Kula, Sinan Yenilmez, Kaan Erkam, Levent Tayman, Kardelen Dönmez, Niyazi Gezer, Şebnem Nuray, Tuğba Taşdan, Bahri Uzkeser, Mirsad Zeydan, Serli Alyanakyan, Rezzan Durak, Nilay Dorsa

Ah Süreyya - Arabesk Müzikal, Oda Tiyatrosu'nun sezon sonunda prova görüntülerini izleyip çok seyretmek istediğim oyunu. Oyunun yazarı Kaan Erkam. Oyunun konusu, eski Türk filmlerinden ortaya karışık bir kolaj çalışması gibi. Olaylar 1975 yılında Ankara Süreyya gazinosunda geçiyor. Arabesk furyası başlamış. Pop müzik artık demode. Başrol kadın oyuncumuz Süreyya küçücük bir kızdır.

Jako'nun Doğum Günü - Yolcu Tiyatro

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Roland Topar
Yöneten: Ersin Umut Güler
Çeviri: Mine G. Kırıkkanat
Hareket Tasarımı: Selçuk Göldere
Production design, sounud design, animasyon post production: Tufan Dağtekin
Kostüm Tasarımı: Makbule Mercan
Işık Tasarım: Selçuk Göldere
Sahne İllüstrasyonları: Can Badur
Oyun Fotoğrafları: Orhan Cem Çetin, Saygın Serdaroğlu
Oyuncular: Tolga İskit, Ayşe Tunaboylu, Cenk Dost Verdi, Efe Ünal, Merve Dağlı, Yasemin Ertorun, Burak Üzen, Sercan Dede

Jako'nun Doğum Günü beni Yolcu Tiyatro ile tanıştıran oyun. Oyun kapitalist düzen içinde bireyin düzenle yaşadığı alış veriş ilişkisini absürt bir dille anlatıyor. Alış veriş diyerek durumu kibarca açıklamaya çalıştım. Aslında  ezen ve ezilen, kullanan ve kullanılan, sömüren ve sömürülen ilişkisi de diyebiliriz pekala. Peki bu ilişki sahne üstünde görünür bir hale getirilebilir mi? İşte oyun bu ilişkiyi görünür kılarak yaşadığımız hayatın zavallılığını ya da sistemle olan kopmaz zincirlerimizi yüzümüze vuruyor.

Kuşlar - Semaver Kumpanya

(Nazimo - Tiyatro
Yazan: Aristophanes
Uyarlayan: Yavuz Pekman
Yöneten: Volkan M. Sarıöz
Yönetmen Yardımcısı: Nazlı Ustaoğlu
Dramaturji: Yavuz Pekman, Bilgesu Kasapoğlu
Müzik: Okan Kaya Şan
Eğitmeni: Atilla Gündoğdu
Koreografi: Ebru Cansız
Işık: Serhan Demirkan
Işık Uygulama: Mustafa Karakoyun
Dekor Tasarımı: Volkan M. Sarıöz, Zeki İlyas Kızılışık
Dekor Uygulama: Zeki İlyas Kızılışık
Dekor iç Tasarım ve Uygulama: Çakçak Ekibi
Kostüm Tasarımı: Deniz Çağrı Bilgili
Kostüm Uygulama: Deniz Çağrı Bilgili, Ilgaz Kasapoğlu, Derya Önlü, Oxana Cozlova, Duygu Can, Buğra Erkenci, Selen Tokay, Can Apa,Yiğit Alp Turap Ses
Fotoğraf: Banu Kaplancalı
Kondüviti: Nazlı Ustaoğlu
Asistan: Anıl Yıldız
Kukla: Karina Cheres, Deniz Çağrı Bilgili, Sibel Altan
Afiş Tasarımı: Ezgi Platin
Oyuncular: Cansu Saka, Ezgi Ulusoy Tamer, Gözde Şencan, Güliz Gündüz, Hakan Atalay, İbrahim Barulay, Merve Dizdar, Mustafa Kırantepe, Onur Yalçınkaya, Rojhat Özsoy, Saniye Samra, Sarp Aydınoğlu, Serkan Keskin, Sezin Bozacı, Sibel Altan, Uğur Senkeri

Kuşlar Aristophanes’in en bilinen oyunu ve dünya klasiklerinin en önemli eserlerinden biri. İlk kez M.Ö. 414 yılında Atina'da Kent Dionysia'sında sahnelenmiş ve ikincilik ödülünü almış. (Vikipedia Kent Dionysia'sını Dionysos onuruna düzenlenen tiyatro performanslarının sahnelendiği şenlikler olarak açıklanmış. Ben de bu vesileyle öğrenmiş oldum) Yani o kadar eski bir oyun ama bir o kadar da güncel.

10 11 12 - Craft Tiyatro, Kadıköy

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Jason Hall

Çeviren: Çağ Çalışkur

Yöneten: İpek Bilgin

Dekor ve Işık Tasarımı: Mehmet Yücebaşoğlu

Oyuncular:

Ezgi Mola

Enis Arıkan

Biletimi oyundan yaklaşık 1 ay evvel alıp - hemen hemen satışa çıktığı ilk anda - heyecanla oyun gününün gelmesini bekledim. Sonuç, iyi ki gelmişim bu oyuna.

Konusu çok güncel, çok hayatımızın içinden olan bir oyun seyrettik. Lüks bir apartmanın kat koridorunda geçiyor oyun. Hani son 15 yıldır her yıl artan oranda etrafımızda pıtrak gibi biten, prestij göstergesi, konsept konut projelerindeki apartmanlar gibi. Koridora 4 dairenin kapısı açılıyor. 12 numarada genç bir kadın yalnız başına yaşıyor. Onu eve girip çıkarken koridorda görüyoruz.

İvan İvanoviç Var mıydı Yok muydu? - Tiyatro Adam

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Nazım Hikmet
Yöneten: Emrah Eren
Dekor ve Kostüm Tasarımı: Barış Dinçel
Işık Tasarımı: Yüksel Aymaz
Hareket Düzeni: Esra Yurttut
Oynayanlar:
Aşkın Şenol
Baransel Gürsoy
Berk Yaygın
Deniz Özmen
Fatih Koyunoğlu
Gökhan Azlağ
Pınar Tuncegil


Tiyatro Adam'la tanışma oyunum oldu İvan İvanoviç.Var Mıydı, Yok Muydu? Nazım Hikmet'ın Sovyetler Birliği'ndeyken yazdığı oyun Sovyet bürokrasisindeki yozlaşmayı anlatıyor ama aslında herhangi bir ülkede ve herhangi bir zamanda geçebilir. Yani iktidarın yozlaştığı herhangi bir yer herhangi bir zaman.

Ernani - İstanbul Devlet Opera ve Balesi

(Nazimo - Opera)

Beste: G. Verdi
Opera Metni: Francesco Maria Piave
Orkestra Yönetmeni: Roberto Gianola
Sahne Yönetmeni: Kuzman Popov
Dekoratör - Işık Tasarımcısı: Kuzman Popov
Kostüm Kreatörü: Maria Trerdafilova / Lora Marinova
Koro Yönetmeni: PaoloVilla
Koreograf: Rumjana Popova

Verdi'nin Ernani operasına ilk kez İstanbul Devlet Opera ve Balesi'nin 2016 - 2017 sezonuna ait yıllık programında rastladım ve öğrendim ki Ernani Verdi'nin en ünlü, en sevilen operalarından biriymiş. İlk kez 8 Mart 1944 tarihinde Venedik'te sahnelenmiş ve büyük bir başarı elde etmiş. Sayısız kez seslendirilmiş. Daha ilginç olanı, ilk sahnelenişinden yaklaşık 2 yıl sonra, Ernani Operası 31 Ocak 1846 tarihinde, Beyoğlu'nda, Naum Tiyatrosunda Sultan Abdülmecit'in huzurunda seslendirilmiş. Bundan tam 170 yıl sonra 29 Kasım 2016'da, bu sefer Kadıköy Süreyya Operası'nda İstanbullularla buluştu Ernani. Ama ne buluşma. Dönüşü  muhteşem oldu da diyebiliriz.

Öncü Bir Boşluk Oldu Kalp Gidince, Ama Şimdi İyi - Talimhane Tiyatrosu

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Lucy Kirkwood
Uyarlayan: Seçil Honeywill
Yöneten: Mehmet Ergen

Oyuncular:
Esra Bezen Bilgin
Güliz Gençoğlu

Oyunun ismini Oyun Atölyesi programında görüyordum. En nihayet oyun tarihini aylık programıma denkleştirip biletimi aldım. Konu hakkında hiç bir şey bilmeden gittiğim için de metin benim için sürpriz oldu. O yüzden oyun başlayıp, Dijana garip bir aksanla Türkçe konuşmaya başladığında şaşırdım. Kadının nereli olduğunu, kim olduğunu anlamaya çalıştım. Sonra olay çözüldü.

Şahane Züğürtler - Şehir Tiyatroları

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Jacques Deval
Çeviren: Asude Zeybekoğlu
Yaneten: Haldun Dorman
Dekor: Barış Dinçel
Kostüm Tasarımı: Canan Göknil
Işık Tasarımı: Özcan Çelik
Efekt Tasarım: Serkan Yavşam

Oyuncular:
Mikael: Can Başar
Tatyana: Müge Akyamaç
Charles: Hakan Güner
Fernande: Süeda Çil
Helene: Dilay Taşkaya
George: Özgün Akaçça
Lady Karrigen: Çağrı Hün
Louise: Ceylan Çete
Goraçenko: Engin Akpınar
Dubief: B. Çağatay Çakıroğlu
Kont Brekenski: Can Doğan
Martellau: Onur Şirin
Kapıcı: Buğra Can İldırışık

İlk Oyun: 13 Ekim 2016 - Kağıthane Sadabat Sahnesi
Süre: 2 perde - 2 saat 30 dakika

Bu akşam içinden hüzün geçen bir komedi seyrettik. Oyun Jaques Duval tarafından 1933 yılında yazılmış. Olaylar 1920 li yılların Paris'inde geçiyor. Oyunda Rusya'daki devrimden bir şekilde kaçmayı başaran soylu Ouratieff  çiftinin hayatta kalma mücadelesi anlatılıyor. Ouratieff'ler Fransa'ya gelirken yanlarında 50 milyar frank getiriler. Bu para onlar için kutsal bir emanettir. Bir gün her şey yoluna girdiğinde, eski günler geri geldiğinde, ülkelerine geri dönüp bu parayı esas sahiplerine teslim edeceklerini hayal etmektedirler.

Aşk Dersleri - Füsun Demirel

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Dario Fo/Franca Rame
Çeviren, Uyarlayan ve Yöneten: Füsun Demirel
Dramaturgi: Mert Küçülmez / Ayşegül Cengiz Akman
Sahne Tasarım: Mert Küçülmez
Kostüm Tasarım: Sevinç Tufan
Görsel Tasarım ve Desenler: Figen Aydıntaşbaş
Işık Tasarım: Alev Topal
Fotoğraf ve Afiş Tasarım: Nedim Zakuto
Oyuncular: Füsun Demirel, Ayşegül Cengiz Akman, Mert Küçülmez

Füsun Demirel'i çok severim. Taşra Kabare'de daha önce Kel Şarkıcı'yı seyretmiştim. Bir de alt katlarında küçük bir salonları varmış. Füsun Demirel'den aşk dersimizi orada aldık. Füsun Demirel  Dario Fo ve Franca Rame'nin "Seks? Eh hayır demem" isimli oyununu çevirmiş, metne kendi hayatından özellikle çocukluğundan, gençliğinden, anılar eklemiş.

Macbeth - Tiyatro BeReZe

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: William Shakespeare
Çeviren: Sabahattin Eyüpoğlu
Uyarlayanlar: Erkan Uyanıksoy, Elif Temuçin
Yöneten: Doğu Akalsa
Oynayanlar: Elif Temuçin, Erkan Uyanıksoy
Sahne ve Kostüm Tasarımı: Lucile Larour, Patricia Ulbricht
Işık Tasarım: Doğu Akal
Afiş Tasarım: Aslı Örge
Fotoğraf: Patricia Ulbricht

Machbeth hiç eskimeyen konusuyla en sevdiğim Shakespeare eserlerinden biri. Aslında maalesef eskiyemeyen konusuyla demem  lazım. Eğer insanlık geçen dört yüz küsür senede bu konuyu eskitmeyi başarabilseydi bugün çok farklı bir dünyada yaşıyor olacaktık ama olamadı.

Bira Fabrikası - Moda Sahnesi

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Koffi Kwahule
Çeviren: Ezgi Coşkun
Yöneten: Kemal Aydoğan
Sahne Tasarım: Bengi Günay
Işık Tasarım: İrfan Varlı
Müzik: DANdadaDAN
Afiş Tasarım: Özgül Kosifoğlu

Oynayanlar:
Onbaşı Asalak: Onur Ünsal
Necip Memili: Yüzbaşı Ölümü Sallamaz
Gürsu Gür: Shwanzchen
Melis Birkan: Beyaz Büyü

Salona girdiğimizde sert bir oyun izleyeceğimiz sahnedeki perdeye yansıyan fotoğraflardan belliydi. Dünyanın dört bir yanındaki iç savaşlardan alınmış vahşet görüntüleri ve bunlardan sorumlu siyasi liderlerin resimleri, kurbanlar, öldürenler arkası arkasına beyaz perdeden dakikalar boyunca akıp geçtiler. Sanki seyredeceğimiz oyuna bizi hazırlamak istediler. Nitekim hazırladılar da.

Oidupus - KüçükSalon

(Nazimo - Tiyatro)

Eser: Sophokles

Uyarlayan ve Yöneten: Emre Tandoğan

Dekor ve Kostüm Tasarım: Elif Arman

Işık Tasarımı: Enrico Zeber

Müzik Tasarımı: Emre Tandoğan

Makyaj Tasarım: Nazlı Buğdaybey

Oyuncular:

Oıdipus: Serdar Akülker

Iokaste: Çağıl Tekten

Teresias ve Köle: Ayşe Gülerman

Kreon, 1. Haberci, 2. Haberci: Anıl İnce

Koro Başı: Deniz Boldaz

Tek Perde 60 dakika

Oidipus. Tanrı Apollon tarafından doğduğu gün lanetlenen zavallı ölümlü. Bir kral çocuğu olduğu halde uğradığı lanet sebebiyle ailesi tarafından ölüm emri verilir. Çünkü bu doğan yeni bebek ileride  babasını öldürüp, annesiyle evlenip onun yerine tahta geçecek ve ondan çocukları olacaktır. Bebeği öldürmekle görevli kişi ona kıyamaz ve onu çocuğu olmayan bir aileye evlatlık verir. Yıllar geçer. Thebou şehri canavar Sphinks'in eziyetleri altında inlemektedir. Şehir halkı onun zor bilmecelerini çözemediği için tek tek ölüme gitmektedir. Şehre gelen Oidipus bilmeceyi çözer ve şehri canavardan kurtarır ve kralın dul karısıyla evlenerek Thebou şehrine kral olur. Yıllar sonra Thebou şehri bu sefer veba laneti altında kırılmaktadır. Kahinler Tanrı Apollo'nun eski kral Laios'un intikamının alınmasını, onu öldürenin şehirden sürülmesini istediğini bildirirler. Oidipus kralın ölümündeki gizeme yaklaştıkça  kaçmaya çalıştığı korkunç kaderiyle yüzleşmek zorunda kalacaktır.

Romeo ve Juliet - Nülifer Belediyesi Tiyatro

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: William Shakespeare

Güncel Türkçeye Uyarlayan: Ahmet Sami Özbudak

Yöneten: Serdar Biliş

Koreograf.: Tuğçe Tuna

Dekor ve Işık Tasarım: Cem Yılmazer

Kostüm Tasarım: Tomris Kuzu

Müzik Direktörü: Burçak Çöllü

Animasyon: Fehmi Can Gözüm

Yönetmen Asistanları: Ümit Beste Kargın, Arzu Zeynep Demirtaş

Oyuncular:

Cansu Ecem Karabulut (JUliet'in annesi), Çağdaş Tekin (Mercitio), Deniz Gürsucu (Romeo'nun annesi), Elit Andaç Çam (Dadı), Gökhan Kum (Kesiş), Hakan Kahraman (Uşak), İbrahim Ersoylu (Paris), Melissa Akman (Juliet), Meral Kaya (Romeo'nun arkadaşı), Mert Tiryaki (Romeo), Mesut Özsoy (Prens), Suat Ömür Çalık (Juliet'in babası), Şeyma Gökçe Cengiz (Benvolio), Yüze Armağan Erkek (Tybalt)

Bu akşam Moda Sahnede Bursa'dan gelen konuk bir ekibi izledik. Nilüfer Belediye Tiyatrosunun bu sene 6 Ekimde perde diyen yeni oyunu Romeo ve Juliet bize ziyarete gelmiş. Oyunun yönetmeni benim Şehir Tiyatrolarının 12. Gece oyunundan bildiğim Serdar Biliş. Ama bu Romeo ve Juliet bildiğimiz Romeo ve Juliet'lere benzemiyor. Nasıl desem, biraz acayip. İki düşman ailenin gençleri lisede aynı sınıfta okuyorlar. Ve olay günümüzde geçiyor. Kulaklıkla müzik dinleyen, partide uyuşturucu hap alan gençler falan düşleyin işte. Oyunun künyesinde Güncel Türkçeye Uyarlayan Ahmet Sami Özbudak diye belirtilmiş. Bence oyun güncel Türkçeye değil de günümüz gençliğinin argolu Türkçesine çevrilmiş. Ama oyun zaman ve yerini günümüzde zenginlerin gittiği bir okul olarak belirlediğinizde bu tercümeyle oyunun ruhu değişmiş oluyor. Mesela Juliet'in dadısı ulan, kız gibi laflarla Juliet'e hitap edebiliyor. Dil bu kadar gençleştirilip, argolaştırılınca ben oyunun orijinal metnine yabancılaştım. Shakespeare nerede bitiyor nerede Ahmet Sami Özbudak başlıyor anlamak çok zor.

Othello - Küçüksalon

(Nazimo - Tiyatro)

Eser: William Shakespeare
Uyarlayan - Yöneten: Emre Tandoğan
Dekor-Kostüm Tasarım: Elif Arman
Makyaj tasarım: Çağıl Tekten
Işık Tasarımı: Enrico Zeber
Reji Asistanı: Anıl İnce
Oyuncular: Cenk Verdi(Othello),Ediz Akşehir(İago), Elif Arman(Desdemona),Rukiye Yenigül(Brabantio,Roderigo,Cassio,Emilia)

KüçükSalon Kadıköy'de keşfettiğim Emre Tandoğan'ın kurduğu bir tiyatro.  Bu yıl 3. sezonuna perde açıyormuş ama maalesef  ben yeni keşfettim. KüçükSalon çok farklı, çok şaşırtıcı bir mekan. İnsanın kafasındaki tiyatro imajını alt üst eden bir salonları var. Bahariye'de bir apartmanın giriş katında dükkandan bozma, yüksek tavanlı, sanırım 25 - 30 m2 bir salon. Sahne de orada, seyirci de. Kimi zaman oyuncu tam ayağınızın dibinde, kimi zaman tavandan aşağıya sarkmış, başınızın üstünde ya da bir tahterevallide.  Bir de Oidipus oyunu deneyimim oldu bu sahne de ama onu kendi yazısında anlatacağım.

Yaşamaya Dair (Bursa Cezaevi'nden Mektuplar) - Müzikli Gösteri - Dostlar Tiyatrosu

(Nazimo - Tiyatro)

NAZIM HİKMET’ten Uyarlayan ve Yöneten: GENCO ERKAL

Müzik: Fazıl Say, Zülfü Livaneli, Cem Karaca, Tarık Öcal, Edip Akbayram, Tolga Çebi, Nadir Göktürk, Timur Selçuk

Düzenleme ve müzik yönetimi:Yiğit Özatalay

Giysi: Özlem Kaya

Işık tasarımı: Yüksel Aymaz

Koreografi: Sernaz Demirel

Oyuncular: Genco Erkal, Tülay Günal

Piyano: Yiğit Özatalay

Viyolonsel: Deniz Doğangün

Işık: Cemal Sezer

Ses: Mehmet Doğan

Nazım Hikmet'in Bursa cezaevinde ve sürgündeyken yazdığı şiirlerini seslendirdi Genco Erkal. Aslında Genco Erkal şiirleri seslendirdi demek doğru değil. Genco Erkal Nazım Hikmet oldu ve şiirleri yaşadı. Parmaklıklar arkasındaki Nazım'ı, onun duygularını, ruh halini, Piraye'ye olan aşkını, yaşama sevgisini ve her koşulda yarınlardan, bu memleketten umudunu kaybetmeyişini ete kemiğe büründürdü. Nazım hapisten Piraye' ye seslendi, Piraye de ona evinden cevap verdi. 

Fehim Paşa Konağı - İstanbul Şehir Tiyatroları

(Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Turgut Özakman
Yöneten: Kemal Kocatürk
Dramaturgi: Hilmi Zafer Şahin
Sahne Tasarımı: Mehmet Emin Kaplan
Kostüm Tasarımı: Almila Altunsoy
Işık Tasarımı: Murat İşçi

Oyuncular:
Anlatıcı - Pertev Bey - Temsilci: Bahtiyar Engin
Rasim baba: Orhan Hızlı
Azizler - Yorgancı: Volkan Ayhan, Murat Üzen
Arifler - Berber: Hamit Erentürk - Cihan Kurtaran
Düztaban Osman: Murat Ozan
Yusuf: Çağatay Palabıyık
Ayvaz: Serkan Bacak
Nuri Bey - Hadi Bey: Nevzat Çankara
Fehim Paşa - Deli Suat Paşa: Selçuk Soğukçay
Zilli Ömer Çavuş: Ali Karagöz
Hanımefendi: Nazan Yatgın Palabıyık
Mihriban: Pınar Demiral
Halayıklar: Zeynep Ceren Gedikali, Pelin Budak, Gülsün Odabaş
Kavuklu - Pişekar: Pelin Budak - Zeynep Ceren Gedikali
Kanun: Kayahan Erdem

Süre: 160 dakika / 2 perde

Çok şenlikli, eğlenceli, müzikli bir oyun seyrettik bugün.  Sultan Abdülhamit saltanatının 32. yılıdır.  İstibdat döneminin son zamanları. Tüm baskıya rağmen sağda solda hürriyet, özgürlük, meşrutiyet diyen sesler duyulmakta. Abdülhamit'in gözdesi Fehim Paşa'nın  eski bendelerinden zamanının en ünlü kaba dayısı Rasim Baba, aldığı bıçak yaralarından sonra elden ayaktan düşmüş, hayata küsmüştür.

39. Basamak - Müşterek

(Nazimo - Tiyatro)

Roman Yazarı: John Bunchan
Sahneye Uyarlayan: Patrick Barlow
Çeviren: Mehmet Ergen
Yöneten: Mehmet Birkiye
Dekor Tasarım: Efter Tunç
Kostüm Tasarım: Ayşegül Alev
Işık Tasarım: Cem Yılmazer
Hareket Düzeni: Alpaslan Karaduman
Kukla Tasarım: Candan Seda Balaban

Oyuncular:
Demet Evgar
Engin Hepileri
Bülent Şakrak
Okan Yalabık

1935 yılının Ağustos ayında can sıkılan Richard Hannary tiyatroya gider. Sahnede her şeyi bildiğini iddia eden bir adam vardır ve seyirciden gelen soruları yanıtlamaktadır. Tam o sırada tiyatroda 2 el silah sesi duyulur, ortalık karışır ve kahramanımız tiyatrodan kaçmaya çalışırken yanına çok güzel bir kadın gelir. Kadının adı Annabella'dır ve Richard'a  onunla beraber evine gitmeyi teklif eder.

Yunus Emre Oratoryosu - İstanbul Devlet Opera ve Balesi

(Nazimo - Oratoryo)

 

Eser: A. Adnan Saygun

Orkestra Yönetmeni: Serdar Yalçın

Koro Yönetmeni: Aydın Karlıbel

 

Solistler:

Hande Soner Ürben - Soprano

Aylin Ateş: Mezzosoprano

Hüseyin Liros: Tenor

Gökhan Ürben: Bas

 

Ben bu oratoryoyu canlı olarak dinleme fırsatını ilk kez bu gece buldum. Kalabalık kadrosuyla gerçekten çok görkemli, insanı etkisi altına alan, duygudan duyguya sürükleyen bir eser. Bu eseri 10 Kasım'da dinliyor olmak beni ayrıca etkiledi. 1928 yılında gencecik Türkiye Cumhuriyeti'nin bursuyla Paris'e gidip müzik eğitimi alan bir müzisyen Adnan Saygun. Bu eser yeni kurulan Cumhuriyetin ve onun başı Atatürk'ün nasıl hayalleri olduğunun, nasıl bir Türkiye düşlediğinin kanıtı adeta. Yunus Emre Oratoryosu 1946 yılında Ankara'da ilk sahnelenmesinden 1 yıl sonra Paris'te sahnelenmiş. Bu Adnan Saygun'un eserinin başarısının yanı sıra genç Türkiye Cumhuriyetinin de başarısı bence.  Eseri çok karmaşık duygular içinde izledim.

 

Kelebek - Henri Charrie

(Robinson Crusoe - Edebiyat)

 

Nasıl başladığımla başlayayım. Liseden beri düzensiz aralıklarla da olsa düzenli şekildi okumaya alıştırdım kendimi. Sürekli bi’ kitap listeleri hazırlayıp, sıralamasını yapardım lakin daha hiç o listeyi tamamlamış değilim. Elimdeki listeyle gittiğim kitapçıdan tabiri caizse beni çağıran kitabı alıp çıkıyordum. Henri’nin Kelebek’ine de böyle başladım. Düzensiz bir kitap okumama boşluğundan sonra kitaplığımdaki Kelebek 1 hafta içimde kıvrandı durdu. Oku beni. Oku beni. Oku beni.

 

Kitabın beni en çok şaşırtan noktası kendi eksikliğimden kaynaklanan, yaşanmış bir hikayenin, bir ömrü direkt sahibi tarafından anlatıldığını bilmiyor oluşumdu. Bir hapishanede kahramanımızın tutukluluk halinde başlayan hikayesi, mahkeme kapılarının açılması ve -Henri’nin bize anlattığı kadarıyla- savcının yaptığı binbir dalavere ile başlıyor.

 

Torun İstiyorum - Moda Sahnesi

(Nazimo - Tiyatro)

 

Yazan: Thomas Jonigk

Çeviren: Sibel Arslan Yeşilay

Yöneten: Kemal Aydoğan

Sahne tasarımı: Bengi Günay

Koreograf / Kondisyoner : Yeşim Coşkun

Işık tasarımı: İrfan Varlı

Yönetmen asistanı: Ferhat Asniya, Ahsen Özercan, Berfin Orman

Sahne tasarımı asistanı: Didem Soy

 

ANNE: Nazan Kesal

OĞUL: Münircan Cindoruk

KLAUS LAGER: Caner Cindoruk

GELİN ADAYI: Aslı Samat

NORMA: Hülya Gülşen

RAHİP: Bülent Çolak

SUFLÖZ: Ahsen Özercan

 

Önce söylemem gerek, bu oyunda +18 yaş ibaresi var. Dolayısıyla yazıda da arada +18 kısımlar olabilir, baştan bunu belirtmek istiyorum. Torun istiyorum  insanın soyunu devam ettirme güdüsünün modern kalıplar içinde en vahşi şekilde tezahür etmiş halini anlatan bir oyun. Ne acayip bir cümle oldu değil mi? Oyun da oldukça acayip zaten. E, böyle başa böyle tarak. Çok değişik bir oyun seyrettik bu akşam.

Huzur - İstanbul Devlet Tiyatroları

(Nazimo - Tiyatro)
Eser: Ahmet Hamdi Tanpınar
Uyarlayan: Kenan Işık
Yöneten: M. Nurullah Tuncer
Dekor Tasarımı: Behlüldane Tor
Müzik: Orhan Enrs Kuzu
Kostüm Tasarım: Şirin Dağtekin
Işık: Abdullah Basık

Oyuncular: Nimet İyigün Nalbant, Selen Nur Sarıyar, Ozan Hikmet Özcan, Burak Çağlar, Melis Tuzcuoğlu, Yusuf Can Sancaklı, Kıvanç Kürkçü, Enver Necmettin Amaç, Gökhan Türkal, Burcu Bahar Aydın, Rana Büyükyılmaz, Tolga Kortunay, Damla Ece Dereli, Kubilay Karslıoğlu, Hakan Elmasoğlu, Orkun Gülşen.

Huzur oyunun Üsküdar Tekel Tiyatrosunda Stüdyo sahnede izledim. Ben Ahmet Hamdi Tanpınar'ın Huzur romanını okumadım. Yani romanı okumadan uyarlamayı seyredenlerdenim. Oyundan önce de kitabı bilmiyordum, oyundan sonra da kitabın konusuna hakim olduğumu söyleyemeyeceğim. Görsel olarak çok etkileyici bir şey seyrettim ama kitap hakkında hala çok fazla bir fikre sahip değilim. O nedenle bu bloğa başladığımdan beri ilk kez oyunla ilgili bilgiyi başka bir kaynaktan - devlet tiyatrosu sayfasından- alıntılıyorum.

Kim Var Orada? Muhsin Bey'in Son Hamleti - Boğaziçi Gösteri Sanatları Topluluğu (bgst)

 (Nazimo - Tiyatro)

Reji ve Metin: Ekip Çalışması
Metin Düzenleme: Cüneyt Yalaz, İlker Yasin Keskin
Oyuncular: Banu Açıkdeniz, Cüneyt Yalaz, İlker Yasin Keskin
Proje Danışmanı: Ömer F. Kurhan
Müzik: Aybars Gülümser
Dekor: Özgür Eren
Işık: Levent Soy, Özgür Eren
Kostüm: Banu Açıkdeniz, Duygu Dalyanoğlu

Muhsin Ertuğrul masa başında oturmuş anılarını yazmaktadır.  Anılarını yazan  Muhsin Ertuğrul olunca anlattıkları sadece  kişisel geçmişi olmuyor ya da olamıyor.  Yaşadığı yıllara baktığımızda (1892 - 1979) Osmanlı'nın son dönemine, I. Dünya savaşına, cumhuriyetin kuruluşuna, serpilişine tanıklık etmiş bir hayattır onunkisi.

Hepimizin Öyküsü Aynı - Craft Tiyatro

 (Nazimo - Tiyatro)

Yazan: Dario Fo-Franca Rame
Çeviren: Füsun Demirel
Yöneten: İpek Bilgin
Sahne tasarım: Çağ Çalışkur, Çağdaş Dilber
Ses tasarım: Özgür Kuşakoğlu
Casting: İbrahim Çiçek
Proje ekibi: Meltem Ceylan, Gökçe Oraloğlu, Aycan Akçamete
Oynayanlar: Hatice Aslan, İrem Sak, Pınar Çağlar Gençtürk

Craft Tiyatro'da seyrettiğim ikinci oyun oldu Hepimizin Öyküsü Aynı. Oyun İtalyan karı koca yazar Dario Fo ve Franca Rame'in yazdığı kadın hikayelerinden 3 tanesini konu alıyor. Oyun yazarları İtalyan, biz de toplum olarak kadın sorunlarını çözmüş, ununu eleyip duvara asmış gayet gelişmiş, ileri bir toplum olduğumuz için oyun "Bu ülkenin kadınlarının artık böyle sorunları olmadığını biliyoruz. Bu yüzden bu oyunu tüm İtalyan kadınları yararına oynamaya karar verdik” repliğiyle açılıyor. Biz de seyirci olarak pek bir rahatlıyoruz, Türkiye'de doğduğumuz için halimize şükrediyoruz.